王维

　　“诗中有画”“画中有诗”的唐代诗人是王维。 苏轼说王维：“味摩诘诗，诗中有画； 一看即将到来的画，画中有诗。 ”王维作品画影画形，写意传神，形神兼备之妙。 他以清新淡远、自然庸俗的风格，创造了“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的境界，在诗坛上立下了不可动摇的旗帜。

　　苏轼说王维：“味摩诘诗，诗中有画； 一看即将到来的画，画中有诗。 ”因此，“诗中有画”“画中有诗”的唐代诗人是王维。 王维参禅悟理学庄信道，精通诗、书、画、乐等，以诗名盛开元、天宝之间，尤长五言吟诵山水田园，与孟浩然合称“王孟”，故名“诗佛”。 书画精采，后人成了南宗山水画之祖。 有《王右丞集》 《画学秘诀》，约400首诗。

　　王维的文学成就主要体现在诗歌创作上。 王维创作的描写山水田园等自然风景和隐居生活的诗篇，是以影作形，写意传神、形神兼具，非常精彩。 殷璞在《河岳英灵集》年评价王维的诗为“以泉成珠，画壁成画”。 王维以清新淡远、自然庸俗的风格，营造了“诗中有画、画中有诗”、“诗中有禅”的境界，在诗坛上立起了旗帜。

　　王维是一位优秀画家，诗画双绝，唐代已有画名流传，但明末受董其昌大力推崇，被尊为中国山水画的“南宗鼻祖”。 丰富的艺术修养，使人对自然的爱好和长期山林生活的经验，有一种对自然美敏锐而独特细致的感觉。 因此，他所描绘的山水风景特别富有神韵，往往略有改编，能表现出深沉悠远的意境，令人回味无穷。 另外，王维找到了适合表达这一境界的笔调语言。 禅宗棒得无法言喻。 诉诸视觉画面，境界清新自然不同。

　　最能代表王维书画成果的，是山水画。 在王维所在时代的山水画坛，王维不是靠绘画生活的专业画家。 他画画的出发点和目的完全是表现个人的性情。 可以说，直到王维开始，绘画功能逐渐发生了变化，从“成教化、助人为乐”的政教文宣功能转向面对自己，专注于画家个人的心灵和精神。 他的画多为山林小景，水渲染，自然平淡，清新雅淡，其平远构图传达出空寂静观的风貌，形象与笔调和谐，从恬静清疏的意境中彰显出独特的艺术底蕴。 但遗憾的是，王维没有留下可靠的真迹，现存的《网川图》 《雪溪图》 《江山雪意图》 《山水论》等都是为了后代的临摹和寄托而制作的。 另外，还写了绘画理论的着作《山水诀》 《画旨》流世。

　　王维开创了文人画的传统。 他的画体现了文人士大夫向往超然悠闲的情怀、追求更多观光心的禅宗精神和和谐的“自然”境界。 文人画鼻祖的额外定位，始于后人宋代文坛领袖苏轼等人的极力推崇。 苏轼论王维的诗与画：“味摩诘诗，诗有画； 看一看即将到来的画，画中有诗”，文人画蓬勃兴起，正式开始确立。 宋代以后，王维的绘画地位总体上持续上升，他的画风、绘画思想对中国山水画发展的历史产生了极其深远的影响。 至少，后世占中国古代山水画主流地位的文人画系统深受王维的影响，明代董其昌在0103010中明确表示“文人画始于右丞相”。

　　以上就是关于《诗中有画画中有诗的诗人是谁？》的答疑相关内容，星图网希望能够解决大家的疑惑，今天就介绍到这里了，如有更多疑问，请移步至百科答疑。